湯顯祖崑曲《牡丹亭》

《牡丹亭》是中國戲曲中十分有名的崑曲戲劇。劇情描寫南宋時期廣東南雄府尹之女杜麗娘，有次到花園中遊賞，驚見春色之美，懷春慕色。在做了一場夢後，她念念不忘夢中男子，最終憂鬱成疾而亡。臨死前她畫了張畫，並要求將自己埋在花園中。數年之後，柳夢梅因故來此，撿到畫像，透過叫畫讓杜麗娘還魂，兩人相愛，最終以喜劇收場。

最早接觸到《牡丹亭》是在古典小說《紅樓夢》中，林黛玉偶然經過梨香院，聽到家中的戲班子成員在練唱，一時入迷便停住腳步細聽，當時並未覺得《牡丹亭》有多美，只隱隱感覺「原來奼紫嫣紅開遍，似這般都付與斷井頹垣。良辰美景奈何天，賞心樂事誰家院！」四句寫得很瑰麗，當時沒讀過全文、尚未讀中學，只能很直接地翻譯成「顏色鮮豔的花朵開得到處都是，然而都開在殘破的地方。縱使是良辰美景都莫可奈何只能接受老天的安排，又是哪戶人家有心情賞樂事啊！」等到高中上〈牡丹亭‧遊園〉時才知道並不是自己想像的意思。

高中國文老師教授〈牡丹亭‧遊園〉一文時，老師不斷說：「這課很難欸，怎麼不選XXX呢？」等到該課教完，我還是無法理解為什麼杜麗娘會如此讚嘆滿園春色、卻又流露出無限惋惜、惆悵與哀怨之氣。我一臉癡呆地望著課本，只記得老師說《牡丹亭》上演時，城中不知多少少女聞之瘋狂、還為之選擇上吊自盡。

一直到這次，才真的進入牡丹亭的世界。透過觀看戲劇表演，課文中的文字化為真實出現在觀賞者面前。春香念著「惜花疼煞小金鈴」並伸手拉拉繩子，課堂中的註釋講解瞬間變得容易理解；透過演員的唱念、眼神、動作，不只凸顯詞的瑰麗華美，也讓整部戲更易理解，讓《牡丹亭》不只是課本上僵硬的文字說明。

課程中老師選放張繼青的版本，張繼青工閨門旦，有旦角祭酒和崑曲皇后的美稱，18歲時曾被北崑名家韓世昌、白雲生稱讚很可能成為未來的「崑曲梅蘭芳」，到1978年改革開放後，張繼青以《牡丹亭》和《朱買臣休妻》讓現代崑曲大放異彩，也讓崑曲再度進入普羅大眾眼簾，不再只是文人雅士觀賞的劇種。以下影片為《牡丹亭》崑曲電影《遊園》選段，藍色超連結則是完整版，時間長達120分鐘，讓大家充分感受張老師的魅力。

我對張老師的聲音印象是溫潤如玉，不慍不火，傳統功底相當扎實，可以在表演中感受到表演者的用心。在《牡丹亭》中她的聲音表情嬌而不媚，整體上沒太多花俏的裝飾，第一次接觸崑曲的人可能會覺得有點無聊，不過多聽幾回應該就可以體會當中的真功夫。張繼青後來收單雯為弟子，對單雯的評價稱得上正面：「嗓音不錯，氣息也比較純正。」我曾現場聆聽單雯的演出，她的音色較為甜美，表演杜麗娘的少女態不成問題，不過當天可能是麥克風的關係，單雯唱到高音的部分聲音顯得薄而尖銳，有點可惜。

不知道為什麼突然不能嵌入影片，想看單雯表演片段的請下面連結。
《牡丹亭》〈驚夢〉
《牡丹亭》〈尋夢〉

說到這裡，突然想到電視劇《新紅樓夢》中飾演少年薛寶釵的李沁。李沁自幼學習崑曲，13歲憑藉〈牡丹亭‧遊園〉的演出，獲得第七屆中國少兒戲曲小梅花薈萃活動金花獎。14歲時考入20年一招的上海戲曲學校崑曲班，曾有老師稱讚她是20年來難得一見的閨門旦，不過18歲時李沁受到李少紅的青睞出演《新紅樓夢》少年薛寶釵後，便踏入演藝圈，幾乎離開崑曲界，她的跳槽也在文化界引發一番爭論。以李沁本身在演藝圈發展來說，崑曲訓練對她是非常大的助力，除了獨特的氣質，在詮釋與進入角色狀態比大部分演員快；對崑曲文化保存則是非常大的警訊，一則人才培訓不易，二則如何找到有潛力也有心留下來學習的人，變成一大難事。儘管李沁曾言自己不會放棄崑曲，以後一定會排演全本《牡丹亭》，我個人不是太看好兩頭顧，主因是排練崑曲耗時費力，久了沒練習一定會生疏，加上演藝圈拍戲檔期等問題，恐怕李沁回歸崑曲界遙遙無期。下面是李沁版本的〈牡丹亭‧遊園〉，從中可以理解為何上海戲曲學校的老師對她讚譽有加。

《牡丹亭》說的是少年男女情懷之夢，詞藻瑰麗，如真似幻，願每個觀眾都能在滿園春色中，找到自己的青春夢。

※本文原為修習楊振良老師通識課程「戲曲與人生」作業心得，事後增添修改而成。